傅调的右手收回，只留有左手还放在键盘之上。
小拇指轻轻压下，如同天平一般，经过食指，压到了大拇指。
或者说，如同时钟一般。
音色带着一丝丝的灰暗。
傅调的脚下轻轻踩着踏板，带着一抹低沉的回声。
就如同深夜之中的老式吊钟所拉出钟声，孤独的响起。
在这钟声之下，傅调的右手无比优雅的抬起，落在钢琴键盘之上。
暗淡的音色在中音区响起。
悲哀的旋律在钢琴之中缓慢升腾。
犹如暮色之下，一人在舞台之上舞蹈。
lassan，拉苏，意味着缓慢。
这是缓慢的独舞。
这是悲伤的独舞。
她在空无一人的舞台上，如同被迟滞一般舞蹈。
内心的激情被压抑，心中的火焰却不停地沸腾。
悲痛的往事在音乐之下流淌而出。
在主旋律的声音之下缓慢的歌唱。
在滞缓的节奏衬托下，低沉压抑的旋律蕴含着巨大的悲痛和愤怒，是人民对民族不幸的哀痛和控诉。
如此痛苦的诠释，在傅调的手指之下变得意味深长。
震撼。
远超之前肖邦的震撼。
相比较之前肖邦大家对于傅调技巧上的震撼，在这边，众人其实所感受到的更多则是对于傅调音乐表达上的震撼。
听不出特别多的技巧，因为傅调将音乐技巧完成隐藏。
但是他们能够听出音乐的表达。
音乐情绪上的表达。
作为一个世界名曲，这一首作品不知道被多少钢琴家演奏多少遍。
比如说瓦伦提娜，被誉为瓦姐的女人，她所演奏的李斯特也是最为出色的李斯特演奏家之一，她对这个音乐版本的诠释，也是极为的出色。
再比如说郎良月。
作为他的启蒙音乐，郎良月对于这一首作品的诠释绝对可以称得上完美。
而这样的一首作品，并不仅仅只是被少数人诠释，而是被无数音乐家诠释。
从普通的音乐爱好者，到音乐学院的学生，再到教授。
大家都在诠释着这样的作品。