最具匠心的是竹叶布局——浓墨重叶如惊鸿乍起，充满了灵动之美；淡墨新篁似流云漫卷，轻盈飘逸。
郑板桥独创的“个”字、“介”字叠叶法在此化作万千气象，变化无穷。
“诸位且看这题跋。”李邦柱轻点画心左侧狂草：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。这墨色与竹叶的宿墨痕迹完全一致，证明诗画乃一气呵成。”
钱文墨俯身细察纸张纤维，突然抚掌笑道：“李总您这‘康熙内府造’水印纹暗记藏得妙啊！这十竹斋特制玉版宣，怕是比画作本身还要金贵三分。”
众人又是一阵惊叹，每一幅画都是难得一见的珍品。
看来大家都把压箱底的宝贝拿出来了。
张明远带来的是倪瓒的《容膝斋图》，虽然不足三尺，但当这幅画展开时，整个空间陡然变得空旷寂寥，仿佛置身于一片宁静的山水之间。
倪瓒标志性的“一河两岸”构图在此臻于化境——前景坡岸上五株古柏以渴笔勾勒，枝干上的蟹爪皴似断还连，充满了古朴的韵味。
中景留白处仿佛有江雾流动，给人以无尽的遐想空间。
远景山峦仅用淡墨披麻皴略作交代，却在观者心中唤起万千气象，仿佛能感受到那山水间的宁静与悠远。
最令人震撼的是十二则历代题跋。
从明代沈周到清代翁方纲，蝇头小楷布满诗塘。
王景行注意到明代诗人吴宽的题识：“其画简而意繁，笔枯而气润，真逸品也！”
不禁感叹：“这些题跋简直构成半部中国书画史，单是文徵明临摹倪瓒笔意的这段跋文，就够开个专题研讨会了。”
众人纷纷凑上前去，仔细观赏这些珍贵的题跋。
没想到元画都出来了，确实是难得一见。